DENTELLES ETC N 6 – Janvier 2025

TECHNIQUE : VERITABLE  DENTELLE  LEAVERS DE CALAIS – CAUDRY et PEINTURE ACRYLIQUE  :  Amsterdam et Pébéo,  posée au couteau à palette sur un châssis en bois entoilé de coton ( Géant des Beaux Arts )

FINITIONS : Œuvre unique – Calais – France – Signature Recto et Verso – Janvier 2025 – DENTELLE LEAVERS  DE CALAIS CAUDRY  achetée à la boutique de vente de   » LA  CITE DE LA DENTELLE ET DE LA MODE »  DE CALAIS –  Vernis de protection –

DIMENSIONS : 20 * 20 * 1,8 cm

NUMERO D IDENTIFICATION : 2025/27/01

TECHNIQUE: GENUINE CALAIS LEAVERS LACE – CAUDRY and ACRYLIC PAINTING: Amsterdam and Pébéo, applied with a palette knife on a wooden frame covered with cotton canvas (Géant des Beaux Arts)

FINISHES: Unique work – Calais – France – Signature on front and back – January 2025 – CALAIS LEAVERS LACE CAUDRY purchased from the « LA CITE DE LA DENTELLE ET DE LA MODE » boutique in CALAIS – Protective varnish –

DIMENSIONS: 20 x 20 x 1.8 cm

IDENTIFICATION NUMBER: 2025/27/01

Critique d’art 

Dans cette œuvre, Brigitte Parmentier propose une rencontre particulièrement féconde entre patrimoine textile et abstraction gestuelle contemporaine. La dentelle Leavers, symbole emblématique du savoir-faire calaisien, n’est pas ici représentée de manière descriptive ; elle devient un élément plastique intégré à une composition énergique où la matière, la couleur et le mouvement dominent.

Le premier impact est celui de la couleur. Les bleus profonds, turquoise, noirs, blancs et jaunes orangé s’entrechoquent dans une dynamique presque explosive. La peinture au couteau produit des strates, des déchirures visuelles et des empâtements qui donnent à la surface une vibration permanente. Le regard ne trouve jamais de point fixe ; il circule dans un espace en perpétuelle expansion.

L’intégration de la dentelle Leavers dans la partie inférieure gauche constitue le point d’ancrage de la composition. Son motif délicat, reconnaissable par ses réseaux ajourés et ses formes florales, agit comme une mémoire du réel au sein d’un univers abstrait. Là où la dentelle évoque la précision, la patience et la maîtrise technique, la peinture au couteau affirme le geste libre, spontané et instinctif. Toute la force de l’œuvre réside dans cette tension entre ordre et chaos, tradition et modernité.

Sur le plan symbolique, la dentelle semble résister à l’envahissement des flux colorés qui traversent la toile. Elle apparaît comme une trace patrimoniale préservée au cœur d’un monde en mouvement. Cette confrontation peut être interprétée comme une réflexion sur l’évolution des métiers d’art : comment conserver un héritage tout en le réinventant ?

La maîtrise de la composition mérite également d’être soulignée. Malgré l’apparente spontanéité du geste, l’équilibre chromatique est soigneusement construit. Les jaunes lumineux créent des points de tension qui rythment l’ensemble tandis que les masses noires structurent l’espace et empêchent la dispersion du regard. Les blancs apportent des respirations qui accentuent la profondeur de la surface picturale.

L’œuvre s’inscrit dans une filiation avec l’abstraction lyrique et l’expressionnisme gestuel, mais elle s’en distingue par l’introduction d’un matériau chargé d’identité culturelle. La dentelle n’est pas un simple collage décoratif ; elle est le cœur conceptuel de la démarche. Brigitte Parmentier transforme ainsi un savoir-faire textile en langage pictural contemporain.

Cette œuvre apparaît finalement comme une célébration de la dentelle de Calais-Caudry : non pas dans une vision nostalgique du patrimoine, mais dans une approche vivante où la mémoire industrielle et artisanale devient source d’invention plastique. La dentelle y cesse d’être uniquement un objet textile pour devenir un territoire d’expérimentation artistique.